Năm 2019, tại một chợ trời ở Queens, một người đàn ông mua một bức tranh với giá chỉ vài đô la. Ông mang nó đến Jane Kallir, một chuyên gia về Schiele, người đã xuất bản một bộ sưu tập có hệ thống các bức tranh, phác thảo và tranh màu nước của họa sĩ người Áo vào năm 1990.
Tác phẩm này được cho là của Egon Schiele và được liên kết với loạt 20 bức tranh thực hiện vào năm 1918, mô tả một cái ôm đầy tình cảm giữa mẹ và con gái. Đây là những tác phẩm cuối cùng được Schiele thực hiện trước khi ông qua đời vì bệnh sốt Tây Ban Nha.
Điều gì khiến bản phác thảo nhanh này trở nên đặc biệt? Nếu chúng ta quan sát tác phẩm, sẽ nhận thấy nó sâu sắc và thống nhất. Schiele đi đến sự cô đọng tối đa, vẽ đường viền của hai cơ thể đang quấn quýt trong vòng tay ôm. Ở một số điểm, ông có thể sai hoặc có thể ông đang chơi đùa với bức tranh; trong mọi trường hợp, ông tiếp tục. Rồi đột nhiên, ông dừng lại. Bức tranh, không hoàn chỉnh và không hoàn hảo, vẫn hoàn hảo. Đó là một kiệt tác.
Điều gì tạo nên sự vĩ đại của một bức tranh như thế này? Đó là việc nó đã ghi lại một giá trị phổ quát. Nhờ tài năng vô hạn, Schiele nắm bắt được bản chất của cái ôm, động lực của tình cảm, người mẹ ôm ấp và bảo vệ cô con gái, nhắm mắt lại và tựa vào vai con, có thể là hôn con. Cô gái giữ chân bằng tay và nhìn về phía trước. Được ôm ấp và an ủi bởi tình yêu của mẹ, cô nhìn về phía trước, dù với biểu cảm lo lắng và buồn bã.
Tương lai nào đang chờ đợi cô gái? Chúng ta không biết.
Nhưng chúng ta biết rằng Egon Schiele sẽ sớm ra đi, để lại cho chúng ta, với tác phẩm gồm hàng ngàn bức tranh, một kho báu vô giá.
Người phụ nữ và cô gái ôm nhau, 1918- Egon Schiele (1890/1918)
Than chì trên giấy, 46.4 x 29.8 cm
MET, New York
